En el Día Internacional de la Danza queremos seguir reivindicándola como un arte que transforma el cuerpo en instrumento y el alma en melodía. El bailarín y coreógrafo Mikhail Baryshnikov nos recuerda cuánto necesita el mundo la danza, especialmente hoy, cuando su capacidad de tocar el corazón, despertar empatía, inspirar bondad y sembrar el deseo de sanar —en lugar de dañar— se vuelve un acto de esperanza profunda.

 

La danza fortalece el corazón en cada movimiento, aligera los músculos y afina la postura como si el cuerpo aprendiera a respirar con la música. Pero también cultiva la mente: despierta la memoria, la concentración y silencia el ruido del mundo con la belleza del ritmo. Al bailar, el alma se expresa sin palabras, florece la autoestima y se entrelazan historias con otros cuerpos en movimiento. Bailar no es solo entrenar el cuerpo, es habitarlo plenamente, convertirlo en emoción, en puente, en poesía viva.

 

 

Se dice a menudo que la danza puede expresar lo indecible. La alegría, el dolor y la desesperación se hacen visibles; expresiones encarnadas de nuestra fragilidad compartida. En este sentido, la danza puede despertar empatía, inspirar bondad y despertar el deseo de sanar en lugar de dañar.

Especialmente ahora, mientras cientos de miles de personas sufren guerras, lidian con la agitación política y se alzan en protesta contra la injusticia, la reflexión honesta es vital. Es una carga pesada para el cuerpo, la danza y el arte.

Sin embargo, el arte sigue siendo la mejor manera de dar forma a lo no expresado, y podemos empezar por preguntarnos: ¿Dónde está mi verdad? ¿Cómo me honro a mí mismo y a mi comunidad? ¿Ante quién respondo?

Mensaje del Día Internacional de la Danza 2025 Por Mikhail Baryshnikov Bailarín y coreógrafo (Letonia / Estados Unidos)

 

 

 

 

 

Programación en Teatros del Canal y Centro Coreográfico Canal

 

10.30 h – Visita guiada + ensayo abierto
Carmen Fumero y Miguel Zomas Billabriga

Centro Coreográfico Canal – Estudio 3 (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 45 min
Aforo: 40 personas

13.30 h – Ballet Español de la Comunidad de Madrid
Recorrido danzado por la arquitectura de los Teatros del Canal

Duración: 20 min
Aforo: 40 personas

• Emplazamiento interior de bailarines en la cristalera de taquillas del teatro. El público comienza observando al Ballet desde el exterior a modo de escaparate de la danza.
• Cante para la recepción del público. El público accede a las instalaciones a través de la puerta de taquilla y se ubica frente a la zona de espera de venta para observar el movimiento de los bailarines desde dentro.
• Los bailarines cambian de ubicación a la zona diáfana frente a la escalera de acceso a la Sala Verde, donde se ubicará al público.
• El elenco en las escaleras mecánicas.
• Vestíbulo de la Sala Verde, zapateado, bulerías.
• Percusión en el vestíbulo de la Sala de Cristal, número final: Caña.

 

16.00 h – Visita guiada + ensayo abierto
La Phármaco

Centro Coreográfico Canal – Estudio 4 (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 1 h
Aforo: 40 personas

17.00 h – Visita guiada + ensayo abierto
Marco Flores

Centro Coreográfico Canal – Estudio 3 (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 1 h
Aforo: 40 personas

18.00 h – Visita guiada + ensayo abierto
Pol Jiménez

Centro Coreográfico Canal – Estudio 4 (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 1 h
Aforo: 40 personas

18.30 h – Proyección del audiovisual Icare y performance
Melania Olcina

Centro Coreográfico Canal – Sala de Prensa (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 1 h (30 min proyección + 30 min performance)
Aforo: 30 personas

Performance y proyección del audiovisual Icare, que trata la interpretación del estado de tránsito y metamorfosis en el mito homónimo, destacando el final trágico a través de la caída o el descenso como una ensoñación poética impresa en la materia.

• Dirección, idea y guion: Melania Olcina Yuguero
• Intérprete: Arthur Bernard Bazin
• Espacio sonoro original: Fátima Cué
• Realización y fotografía: Juan Carlos Toledo

 

19.00 h – Taller de iniciación a la danza para adultos
Ana Erdozain y Alba González

Centro Coreográfico Canal – Estudio 3 (acceso por Entrada de Artistas)
Duración: 1 h
Aforo: 20 personas
Dirigido a personas adultas mayores de 18 años con o sin experiencia previa

Durante el taller nos acercaremos a la danza contemporánea a través de patrones de movimiento que nos lleven a experimentar qué es bailar. Exploraremos los diferentes mecanismos del cuerpo a nivel articular y muscular para ponerlos al servicio del movimiento y entender desde dónde nace y cómo se construye. Trabajaremos las entradas y salidas del suelo, los equilibrios y desequilibrios y las proyecciones de nuestro cuerpo en el espacio, a través de una secuencia de movimiento que nos sirva como mapa para disfrutar del cuerpo en movimiento.

 

En la Galería de las Colecciones Reales

 

16.30 h – Ballet Español de la Comunidad de Madrid

Escuela bolera junto a las columnas salomónicas de José de Churriguera y Francisco Herrera el Mozo, del siglo XVII (planta 1). Homenaje a los orígenes de la danza española en el Siglo de Oro

• Paso a dos
• Versión flamenca de La vida breve, de Manuel de Falla, con cuatro bailarinas