IM/PASIBLES, la nueva creación de Lucía Montes y Mado Dallery se estrena en Centro Danza Matadero los días 12 y 13 de diciembre.

La escena madrileña requiere piezas capaces de mirar directamente al malestar social sin caer en el dramatismo fácil. Lo interesante es cómo las creadoras abordan la apatía, la violencia silenciosa o la indiferencia que se infiltra, desde el cuerpo, sin ornamentos sobrantes y con una sinceridad física que desarma.

IM/PASIBLES se sostiene sobre tres intérpretes, pero no responde a un esquema tradicional de trío. Hay una especie de corriente subterránea que recorre el movimiento: instantes de bloqueo, impulsos que se quiebran, intentos torpes de acercamiento que casi siempre desembocan en otra cosa. No es caos; tampoco armonía. Más bien, un vaivén que recuerda a la vida en tiempos de incertidumbre, donde uno avanza como puede, tanteando.

Foto: Juan Carlos Toledo

Lucía Montes y Mado Dallery  llevan tiempo buceando sobre un territorio físico muy personal, y en IM/PASIBLES esa investigación se afina. Se perciben gestos mínimos que conviven con secuencias más arriesgadas, como si la obra dudara entre mantenerse al filo o exponerse por completo. Ese juego con el límite —del cuerpo, del aire, del otro— aparece como una consecuencia natural del proceso de creación. No buscan impactar, buscan entender.

El componente sonoro, firmado por Aire, que ya estuvo con el dúo en IN-SIDE (2021), ha ido consolidando un lenguaje compartido que aquí se vuelve especialmente perceptible. La música parece respirar con las intérpretes: se tensa cuando ellas se repliegan, se expande cuando el espacio lo permite, desaparece cuando la escena exige escuchar el silencio entre los cuerpos.

Foto: Juan Carlos Toledo

IM/PASIBLES observa de cerca cómo se sostiene un cuerpo cuando todo parece desajustado; cómo se decide avanzar cuando la inercia invita a no moverse. Hay en esta pieza un gesto político y, al mismo tiempo, íntimo. La danza, aquí acompaña la realidad, la cuestiona y la transforma en movimiento.

En IM/PASIBLES, las pantallas lloran; los cuerpos, no.

La tecnología, espejo y frontera, revela la fractura entre apariencia y existencia, entre ruido y silencio, entre conexión y vacío.

Tres cuerpos habitan ese umbral donde la emoción se disuelve en el reflejo, hasta que el colapso irrumpe: las pantallas se cierran y lo contenido se desborda. Y de esa grieta, de esa fractura, emerge lo esencial: la vulnerabilidad como fuerza, la autenticidad como resistencia, lo poético como libertad.

Agnès López-Río